Comunicador visual cuyo trabajo pictórico presenta 3 vertientes muy claras.
La primera vertiente es la figurativa pop, en la que utiliza temas de la cultural popular tales como grupos de música y en los que la figura y la representación de lo real son la premisa en la que se fundan sus propuestas. Para estos trabajos, el artista utiliza el acrílico como elemento base de los mismos y se apoya en el uso del pastel graso para imprimir mayor dramatismo a las figuras.
La segunda vertiente es la abstracta. En ésta, sus propuestas buscan emular el trabajo del maestro Pierre Soulage y de Robert Motherwell -expresionista abstracto- a través de representaciones lineales en donde el uso del color negro es la base para dotar a sus cuadros de un sentido de profundidad, y a la vez de luminosidad expresada por los reflejos del color negro, cuyo uso es la característica principal de esta vertiente. En estas obras, el material elegido por el artista es el acrílico por la rapidez de secado que le permite realizar varias obras en un espacio corto de tiempo por lo que logra que las mismas tengan gran espontaneidad y los trazos resulten más intuitivos, reflejando así los estados de ánimo del autor al pintarlas.
La tercera vertiente, y en realidad la que permea su estilo en toda su obra de manera velada o abierta, incluso en aquellas obras en las que la figura, copia fiel de la realidad, es protagonista, (en el trazo de líneas marcadas y gruesas, podemos observar esto) es el expresionismo alemán, corriente artística que busca la expresión de las emociones, así como de los sentimientos del autor más que la representación de la realidad misma.
Se hace patente el lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas del momento. En sus obras, como JAPÓN (México 2011) la angustia existencial del autor se ve reflejada a través del cuerpo desnudo de una mujer que yace muerta. Se trata de una reflexión pictórica acerca de la situación de México y Japón, 2 lugares representados por el cadáver de una mujer, como espacios violentados por fuerzas naturales (como la tragedia de Fukushima de carácter natural y nuclear), y que a su vez, refleja los horrores del progreso y de la modernidad, así como la violencia manifiesta contra las mujeres en nuestro país.
Utiliza sobretodo colores primarios acrílicos mezclados con agua, así como pastel graso, los cuales mezcla directamente sobre el lienzo.